Inchiostro a cornice: Disegno e composizione per narratori visivi

Recensioni dei lettori

Il libro “Framed Ink” di Marcos Mateu-Mestre è molto apprezzato per i suoi contenuti informativi sulla narrazione visiva, la composizione e l'uso della luce nell'arte. I lettori apprezzano il suo approccio minimalista, che si concentra sulla trasmissione di emozioni e sulla narrazione attraverso le illustrazioni. Sebbene inizialmente susciti perplessità sul suo valore a causa dell'enfasi posta sulle opere d'arte rispetto al testo, molti trovano che sia una guida trasformativa per gli artisti di tutti i livelli, compresi i professionisti e gli studenti. È noto per la sua densità di contenuti, nonostante il suo layout accessibile.

⬤ Approfondimenti ricchi e pratici sul visual storytelling e sulla composizione.
⬤ Illustrazioni di alta qualità che trasmettono efficacemente i principi della narrazione.
⬤ Applicabile a vari campi, tra cui il fumetto, il cinema e l'animazione.
⬤ Offre conoscenze fondamentali e tecniche avanzate per gli artisti.
⬤ Ispira i lettori e migliora il loro apprezzamento per le arti visive.

⬤ La percezione iniziale che il libro sia povero di testo può preoccupare alcuni lettori.
⬤ Alcuni potrebbero ritenere che copra principalmente i concetti di base, anche se molti notano che introduce idee avanzate.
⬤ L'attenzione potrebbe non soddisfare le aspettative dei lettori che cercano solo tecniche di disegno o di inchiostrazione.

(basato su 448 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers

Contenuto del libro:

La guida definitiva al visual storytelling! Come far "sentire" al pubblico la storia mentre la sta "leggendo". Utilizzando le sue esperienze di lavoro nell'industria del fumetto, negli studi cinematografici e nell'insegnamento, Marcos introduce il lettore a un sistema passo dopo passo che creerà gli storyboard e la grafica di maggior successo per la migliore comunicazione visiva.

Dopo una breve discussione sull'arte narrativa, Marcos ci introduce al disegno e alla composizione di una singola immagine, alla composizione di inquadrature fisse e al disegno per comporre la continuità tra tutte le inquadrature. Queste lezioni vengono poi applicate a tre diverse linee narrative: un incidente ferroviario, una storia di cowboy e dei motociclisti che si avvicinano a una casa misteriosa.

Oltre all'impostazione delle inquadrature, l'autore spiega e illustra lo sviluppo visivo dei personaggi, le posizioni e le espressioni emotive e lo sviluppo dell'ambientazione per sviluppare appieno la narrazione visiva.