Il potere politico dell'arte visiva: Libertà, solidarietà e diritti

Titolo originale:

The Political Power of Visual Art: Liberty, Solidarity, and Rights

Contenuto del libro:

Oggi l'arte visiva ha un peso politico onnipresente. Ma quale politica? Daniel Herwitz cerca di fare chiarezza sui vari significati della politica e su come possiamo valutare le loro presunzioni o aspirazioni nell'arte contemporanea.

Prendendo spunto dall'opera di William Kentridge, intrisa di violenza, razza e potere, e dalle immolazioni del mondo dell'arte di Banksy, gli esempi di Herwitz spaziano dal NEA 4 e dalla questione dell'offesa come dissenso, all'opera comunitaria di George Gittoes, alla politica identitaria dell'arte americana contemporanea e (per contrasto con il potere dei media visivi) alla letteratura scritta in dialogo con le commissioni per la verità. È interessato a comprendere le pratiche artistiche odierne alla luce di due eredità opposte: le avanguardie e la loro politicizzazione dell'oggetto artistico sperimentale, e l'estetica del XVIII secolo, che predica l'autonomia dell'oggetto artistico e che interpreta come il complimento culturale al liberalismo moderno. Il suo approccio storicamente informato rivela quanto questa coppia di eredità sia cruciale per leggere le tensioni nella voce e nel carattere dell'arte di oggi.

Spinto da domande sulla capacità del mezzo visivo di parlare politicamente o di acquisire un'agenzia politica, questo libro si rivolge a chiunque lavori nel campo dell'estetica o del mondo dell'arte e si preoccupi del destino della politica culturale in un mondo fuori controllo, ma a portata di emancipazione.