I veri colori: La vita reale del mondo dell'arte

Recensioni dei lettori

Il libro presenta una panoramica completa della scena artistica contemporanea, concentrandosi in particolare su New York dagli inizi fino alla metà degli anni Novanta. Il libro tratta di vari artisti, delle loro opere e delle dinamiche del mercato dell'arte, evocando riflessioni sulla natura dell'arte e sulla sua valutazione. Tuttavia, alcuni recensori hanno notato che il libro sembra un po' datato, rappresentando un'epoca specifica dell'arte e mancando di approfondimento sugli sviluppi più recenti.

⬤ Ben scritto e coinvolgente, offre una miscela di pettegolezzi e fatti su figure e movimenti artistici chiave.
⬤ Fornisce informazioni essenziali per comprendere il mercato dell'arte contemporanea e la sua evoluzione.
⬤ Incoraggia il pensiero critico su ciò che costituisce l'arte e il suo valore.
⬤ Cattura bene la storia e il contesto della scena artistica degli anni '70-'90, rendendolo un buon primer sia per gli appassionati d'arte occasionali che per i collezionisti seri.

⬤ Contenuto datato, incentrato principalmente sugli artisti degli anni '90, che potrebbe non essere in linea con le tendenze artistiche attuali.
⬤ La prospettiva britannica dell'autore può influenzare le discussioni, limitando potenzialmente il contesto globale.
⬤ Mancanza di attenzione all'artigianato o alla bellezza tradizionale dell'arte, che alcuni lettori hanno trovato deludente.
⬤ Alcune recensioni notano la mancanza di profondità nell'analisi critica dell'arte contemporanea.

(basato su 9 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

True Colors: The Real Life of the Art World

Contenuto del libro:

L'ultimo quarto di secolo è stato un periodo straordinario e turbolento per il mondo dell'arte. È stato un periodo di intensità creativa durante il quale una manciata di artisti, come Julian Schnabel, Jeff Koons, Keith Haring e Jean-Michel Basquiat, sono riusciti, in modi diversi, a passare dal mondo rarefatto dell'arte alta alla cultura popolare. È stato anche un periodo in cui altre promettenti carriere e persino interi movimenti, come quello dei Graffiti, hanno preso vita per poi scomparire altrettanto improvvisamente. Durante i sorprendenti anni del boom degli anni Ottanta, il nuovo mercato dell'arte ha trasformato il ruolo dei mercanti e dei collezionisti, conferendo loro un potere senza precedenti come creatori di gusto e il pericoloso glamour degli agenti di potere di Hollywood. Poi è arrivata la crisi.

Lo scrittore Anthony Haden-Guest si è mosso all'interno del mondo dell'arte, ha conosciuto i protagonisti e ha raccontato la scena per tutto questo arco di tempo. True Colors" attinge a due decenni di reportage per offrire un resoconto autorevole e deliziosamente interno del mondo dell'arte contemporanea che sarà il libro sull'arte più discusso dopo "The Shock of the New".

Haden-Guest offre ritratti vividi dei protagonisti del mondo dell'arte e drammatizza i momenti cruciali di una scena in continua evoluzione. Trasmettendo abilmente il senso dell'intricata geografia del mondo dell'arte, racconta i suoi scontri di ambizione, i suoi intrighi, i suoi giochi di potere. È così che gli artisti sopravvivono, o non sopravvivono. True Colors" è pieno di aneddoti e storie raccontate con competenza, che danno un'idea di come funziona il mondo dell'arte, del suo stato attuale e di dove potrebbe andare.