I romanzi grafici come filosofia

Titolo originale:

Graphic Novels as Philosophy

Contenuto del libro:

Contributi di Eric Bain-Selbo, Jeremy Barris, Maria Botero, Manuel "Mandel" Cabrera Jr., David J. Leichter, Ian MacRae, Jeff McLaughlin, Alfonso Mu oz-Corcuera, Corry Shores e Jarkko Tuusvuori.

Nel seguito di Comics as Philosophy, i contributi internazionali affrontano due domande: Quali intuizioni, concetti e strumenti filosofici possono far luce sul graphic novel? E come può il graphic novel gettare luce sulle preoccupazioni della filosofia? Ciascuno degli autori si sofferma su un noto romanzo grafico per illustrare i modi in cui la filosofia può districarsi tra particolari combinazioni di immagini e parole scritte per una comprensione più profonda.

Jeff McLaughlin raccoglie una serie di saggi per esaminare importanti graphic novel nel quadro di queste due domande. Un saggio discute come un filosofo abbia scoperto che le tavole di Essex County di Jeff Lemire non si limitano a replicare un argomento filosofico, ma in realtà forniscono prove di un argomento che altrimenti non sarebbe potuto esistere. Un altro saggio rivela come la manipolazione del medium da parte di Chris Ware dimostri un importante senso del tempo e dell'esperienza. Un altro ancora descrive il motivo per cui Maus tende a essere più profondo delle opere successive che affrontano l'Olocausto a causa, e non nonostante, il fatto che i personaggi siano animali da cartone animato piuttosto che umani.

Altre opere prese in considerazione sono A Contract with God di Will Eisner, V for Vendetta di Alan Moore e David Lloyd, Fun Home di Alison Bechdel e Footnotes in Gaza di Joe Sacco. In linea di massima, ogni saggio, collaboratore, graphic novelist e artista fa la stessa cosa: cerca di raccontarci com'è il mondo, almeno dal suo punto di vista.