Hollis Frampton: Navigare nel cinema infinito

Recensioni dei lettori

Le recensioni sottolineano la natura tranquilla del brano di Lagoya, considerandolo un lavoro di livello intermedio. Tuttavia, ci sono notevoli preoccupazioni riguardo ai refusi nello spartito e alle discrepanze nella tonalità registrata rispetto a quella dello spartito.

Il brano è descritto come incantevole e tranquillo. È adatto a esecutori di livello intermedio. L'esecuzione di Ida Presti è molto apprezzata.

Gli spartiti presentano numerosi errori di stampa che potrebbero confondere i musicisti. Inoltre, la tonalità registrata differisce da quella indicata nello spartito.

(basato su 2 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Hollis Frampton: Navigating the Infinite Cinema

Contenuto del libro:

Hollis Frampton è stato un regista, fotografo e teorico americano che ha fatto da ponte tra il mondo del cinema sperimentale e quello dell'arte contemporanea negli anni Sessanta e Settanta.

Conosciuto soprattutto per film d'avanguardia come Zorns Lemma (1970) e (nostalgia) (1971), Frampton ha trascorso gli ultimi anni lavorando all'epopea incompiuta Magellano, un ciclo monumentale che utilizzava la metafora della circumnavigazione del mondo da parte di Ferdinando Magellano per ripensare le nature e i significati della storia, della modernità e del cinema. La carriera di Frampton è stata stroncata da un cancro all'età di 48 anni e le sue grandi ambizioni per il progetto sono rimaste incomplete.

Questo libro è un resoconto innovativo e completo dell'opera di questa straordinaria figura nella sua totalità, dai primi film di Frampton fino a Magellano. Michael Zryd esplora le connessioni tra l'arte e il pensiero di Frampton e altre forme mediatiche, storie e contesti culturali. Mette in primo piano la nozione di "cinema infinito" di Frampton, che ha ridefinito i parametri del mezzo per includere tutte le forme di immagine in movimento e di media sonori attraverso il passato e il futuro della possibilità cinematografica.

Zryd analizza il rapporto ambivalente di Frampton con il modernismo e l'Illuminismo, mostrando come l'artista abbia navigato tra l'attrazione per l'indagine artistica radicale e la consapevolezza dell'implicazione di questa tradizione nel colonialismo e in altre strutture di potere oppressive. Il libro getta nuova luce sul progetto di Frampton di esplorare e criticare il modo in cui il cinema cerca di catturare e comprendere il mondo, e considera anche il suo significato per l'arte contemporanea.