Giorgio de Chirico: Il volto mutevole dell'arte metafisica

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Titolo originale:

Giorgio de Chirico: The Changing Face of Metaphysical Art

Contenuto del libro:

La prima panoramica dopo decenni sulle inquietanti allegorie di de Chirico, capostipite del surrealismo e genio delle connessioni inquietanti.

Giorgio de Chirico iniziò a sviluppare la sua Pittura Metafisica intorno al 1911, dipingendo scene cupe e sognanti di paesaggi spopolati e pieni di oggetti incongrui. Ma anche se questa è l'opera per cui de Chirico è più conosciuto, il periodo della Pittura Metafisica durò solo fino al 1919, e l'artista rimase prolifico e sperimentale per tutta la sua lunga vita (provando, ad esempio, un Ritorno all'ordine e uno stile neobarocco ispirato a Rubens).

In Giorgio de Chirico: The Changing Face of Metaphysical Art, la prima panoramica su de Chirico in oltre 20 anni, la studiosa Victoria Noel-Johnson esplora l'intera e complessa carriera dell'artista e propone una logica coesiva all'interno della sua diversità. Organizzando le opere dell'artista in modo tematico e leggendole attraverso la filosofia nietzschiana a cui l'artista era notoriamente devoto, Noel-Johnson sostiene che nonostante i numerosi cambiamenti di stile, tecnica, soggetto, composizione e tono di de Chirico nel corso di sei decenni, tutte le sue opere offrono visioni tangibili di concetti filosofici intangibili.

Riccamente illustrato, questo volume presenta opere provenienti dalla fondazione dell'artista e da alcuni dei più prestigiosi musei e collezioni d'Italia, presentate insieme a un ricco nucleo di documenti d'archivio, tra cui lettere e fotografie d'epoca.

L'artista, scrittore e proto-surrealista italiano Giorgio de Chirico (1888-1978) iniziò a sviluppare la sua Pittura Metafisica dopo aver viaggiato a Milano, Firenze e Torino tra il 1909 e il 1911, dove fu ispirato dalla luminosa luce mediterranea, dalle piazze inondate di sole e dai portici arretrati, elementi che sarebbero diventati motivi visivi essenziali nelle sue opere più note.