Giocare fuori scena: Il teatro come presenza o fattore nel mondo reale

Titolo originale:

Playing Offstage: The Theater as a Presence or Factor in the Real World

Contenuto del libro:

Quattordici studiosi che lavorano nel campus o in teatro affrontano la questione di cosa significhi recitare fuori dal palcoscenico. Con la loro definizione individuale di cosa possa significare “fuori scena”, i risultati sono stati, come prevedibile, variegati. Hanno utilizzato una varietà di approcci critici alla domanda: cosa succede quando lo spettacolo si sposta tra il pubblico o al di là del teatro fisico? Quali sono le ramificazioni sociali, culturali e politiche?

Le domande su “come” e “perché” gli attori recitano fuori dal palcoscenico ammettono il “ruolo” più ampio che la loro produzione ha per il mondo esterno al teatro, e da qui il sottotitolo di questa raccolta: “Il teatro come presenza o fattore nel mondo reale”. Tra i vari argomenti trattati, i saggi includono: la rottura della “quarta parete”, rendendo così il pubblico parte dello spettacolo; il teatro di protesta politica (un collaboratore ha messo in scena Aspettando Godot a Zuccotti Park come parte delle proteste di Occupy Wall Street); il teatro “paesaggistico” o “cittadino” che utilizza i cittadini come attori o il teatro di trekking in cui la produzione si sposta tra vari luoghi della comunità; il modo in cui i principi del teatro possono informare la gestione aziendale; il genere della commedia semi-sceneggiata e dello spettacolo quasi-improvvisato (come la reality TV o i flash mob); le rappresentazioni digitalizzate di Shakespeare; il ruolo del Teatro Greco nel mezzo dell'attuale crisi economica e politica del Paese; il modo in cui l'area esterna al teatro è diventata parte dello spettacolo all'interno del Globe di Shakespeare; le Celebrazioni psichedeliche di Timothy Leary, progettate per riprodurre l'esperienza fuori scena dell'LSD; l'uso del teatro Noh da parte di WilliamVollmann per creare un modello personale e un processo di trasformazione della vita; il teatro liminale che cancella la linea di demarcazione tra il palco e il fuori.

La raccolta completa quindi, attraverso la critica della performance, quegli studi che vedono il teatro come commento a questioni sociali, politiche, economiche; e inverte la precedente raccolta del curatore, The Audience As Player, che esaminava il teatro interattivo in cui lo spettatore entra in scena.