Frames fluidi: Animazione sperimentale con sabbia, argilla, pittura e pixel

Recensioni dei lettori

Il libro “Fluid Frames” di Corrie Frances-Parks è apprezzato per il suo approccio dettagliato all'animazione sotto la macchina da presa, in particolare con materiali fluidi. Combina una guida pratica con una prospettiva storica ed è ricco di immagini di supporto, aneddoti ed esempi di animatori contemporanei. Sebbene sia lodato per la sua completezza e ispirazione, alcune recensioni menzionano l'assenza di animatori fluidi di rilievo nell'appendice come un piccolo inconveniente.

⬤ Contenuti stimolanti e meticolosamente realizzati.
⬤ Copertura completa delle tecniche di animazione, della storia e della teoria.
⬤ Ben studiato con aneddoti personali, interviste ed esempi.
⬤ Esercizi passo-passo e consigli eccellenti in tutto il libro.
⬤ Esplorazione approfondita di materiali unici come sabbia, vernice e argilla.
⬤ Stile di scrittura coinvolgente e piacevole.

⬤ Mancano alcuni importanti animatori fluidi nell'appendice.
⬤ Potrebbe non essere adatto a lettori che cercano contenuti puramente teorici senza esercizi pratici.

(basato su 4 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Fluid Frames: Experimental Animation with Sand, Clay, Paint, and Pixels

Contenuto del libro:

Un tempo appannaggio di pochi artisti, l'animazione con sabbia, argilla e vernice bagnata è ora accessibile a tutti i registi con una mentalità sperimentale. Creata direttamente sotto la macchina da presa con lo stopmotion fotogramma per fotogramma, questa "animazione a fotogramma fluido" offre agli animatori un mondo visivo completamente unico. Mentre animatori pionieristici come Caroline Leaf, Alexander Petrov e Ishu Patel hanno aperto la strada, la disponibilità di programmi di acquisizione dei fotogrammi, di software di compositing e di flussi di lavoro digitali sta aprendo nuove strade di esplorazione per artisti di ogni livello di esperienza. Questo libro vi guiderà nell'allestimento del vostro studio, nella scelta e nella lavorazione dei materiali e nella combinazione della produzione fisica sotto la macchina da presa con il compositing e gli effetti digitali per migliorare la vostra animazione.

- Consigli di prima mano da parte di veterani dell'animazione sperimentale e di stelle nascenti del settore.

- Copre gli aspetti digitali dell'animazione sperimentale, comprese le ultime tecniche di After Effects CC.

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Tutorial e file sorgente per gli approcci sotto la telecamera e i miglioramenti di After Effects sul sito web allegato al libro.

Oltre ai consigli pratici, troverete esempi storici e contemporanei di film di successo, tutorial passo-passo per lavorare sotto la macchina da presa e per lavorare con le riprese in digitale, nonché interviste e consigli di artisti che attualmente si spingono oltre i confini di questi mezzi sperimentali. Ricco di informazioni e immagini di oltre 30 artisti, questo libro è una risorsa indispensabile sia per gli studenti che per i professionisti che desiderano sporcarsi le mani in un mondo sempre più digitale.