Forze musicali: Movimento, metafora e significato nella musica

Recensioni dei lettori

Il libro di Larson presenta un mix di revisioni della letteratura e teorie personali sulla cognizione e la percezione nella musica, ma molti lettori lo trovano privo di originalità e di spunti pratici.

Il libro offre idee interessanti e una rassegna completa della letteratura sulla cognizione e la percezione nella musica, insieme alla prospettiva unica di Larson sulle forze musicali.

Il contenuto può sembrare poco originale e pesantemente basato su opinioni personali, rendendo difficile per gli scettici entrare in contatto con le idee. Inoltre, ci sono lamentele sulla scarsa qualità della produzione, con pagine che si staccano dalla rilegatura, e alcuni lettori semplicemente non apprezzano il modo in cui l'argomento è presentato.

(basato su 3 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Musical Forces: Motion, Metaphor, and Meaning in Music

Contenuto del libro:

Steve Larson ha attinto ai suoi 20 anni di ricerca in teoria musicale, linguistica cognitiva, psicologia sperimentale e intelligenza artificiale, oltre che alla sua abilità di pianista jazz, per mostrare come l'esperienza del movimento fisico possa plasmare l'esperienza musicale.

Chiarendo i ruoli dell'analogia, della metafora, del raggruppamento, del modello, della gerarchia e dell'emergenza nella spiegazione del significato musicale, Larson ha spiegato come gli ascoltatori percepiscano la musica tonale attraverso gli analoghi della gravità fisica, del magnetismo e dell'inerzia. La sua teoria dell'aspettativa melodica va oltre le teorie precedenti nel prevedere modelli melodici completi.

Larson ha dimostrato con eleganza come il ritmo e il metro derivino da queste stesse forze musicali e ne traggano significato.