Fanciulle Hillbilly, Okies e Cowgirls: Musica country femminile, 1930-1960

Recensioni dei lettori

Il libro “Hillbilly Maidens, Okies and Cowgirls: Women's Country Music, 1930-1960” di Stephanie Vander Wel offre un'esplorazione completa del contributo delle artiste alla musica country in un'epoca dominata dagli uomini. L'autrice approfondisce la storia, i cambiamenti sociali e gli stili vocali unici delle donne più importanti del genere, illustrando il loro impatto e le loro lotte. La ricerca approfondita e lo stile di scrittura coinvolgente di Vander Wel danno vita alle storie di queste donne.

⬤ Approfondita esplorazione storica e sociologica delle donne nella musica country
⬤ ben studiata con resoconti dettagliati delle artiste
⬤ scrittura coinvolgente che mette in evidenza le sfumature vocali
⬤ riconosce il contributo anche delle controparti maschili
⬤ lettura nostalgica e divertente.

⬤ La scrittura è più accademica, il che potrebbe non piacere a tutti i lettori occasionali
⬤ la concentrazione su un numero limitato di artiste potrebbe sembrare incompleta per alcuni
⬤ alcuni lettori potrebbero preferire un approccio più giornalistico.

(basato su 2 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Hillbilly Maidens, Okies, and Cowgirls: Women's Country Music, 1930-1960

Contenuto del libro:

Uno dei migliori libri di saggistica di PopMatters del 2020.

Dagli anni Trenta agli anni Sessanta, il boom di popolarità della musica country ha acceso i riflettori su una nuova generazione di artiste innovative. Queste persone hanno aperto sentieri come cantanti, musiciste e interpreti, anche se l'industria ha limitato la loro potenziale popolarità con etichette come donna hillbilly, cowgirl canterina e angelo honky-tonk.

Stephanie Vander Wel analizza le carriere di artiste come Patsy Montana, Rose Maddox e Kitty Wells sullo sfondo dell'epoca d'oro della musica country. Analizzando le registrazioni e le apparizioni alla radio, al cinema e alla televisione, l'autrice collega le performance a luoghi reali e immaginari ed esamina come la musica abbia dato vita a nuovi modi per le ascoltatrici di immaginare l'open range, l'honky-tonk e la casa. La musica ha anche catturato le tensioni provate dalle donne che si trovavano ad affrontare disagi geografici e incertezze economiche. Se da un lato le canzoni classiche e le performance accorate potevano alleviare le ansie, dall'altro l'argomento sottolineava le relazioni ambivalenti delle donne con l'industrialismo, la sicurezza della classe media e le nozioni consolidate di femminilità.