Extended Play: Sounding Off da John Cage a Dr. Funkenstein

Recensioni dei lettori

Il libro “Extended Play” di John Corbett si concentra sul free jazz e sulla musica d'improvvisazione, offrendo interviste approfondite a figure chiave del genere e presentando un esame critico del suo posto nella cultura popolare. L'autore adotta una prospettiva postmoderna, esplorando la tensione tra la musica come forma d'arte e le sue relazioni con le strutture capitalistiche. Sebbene il libro sia stato lodato per l'approccio fantasioso e la profondità dei contenuti, alcune recensioni sottolineano come alcune interviste siano poco interessanti rispetto ad altre.

Il libro presenta meravigliose interviste a importanti improvvisatori free europei e americani, che mostrano profonde intuizioni sul genere. Lo stile di scrittura fantasioso di Corbett è coinvolgente e la sua prospettiva post-strutturalista aggiunge un livello critico alla discussione sulla musica popolare. I recensori ne apprezzano la profondità e la volontà di esplorare la musica impegnativa, usandolo come riferimento e raccomandandolo ampiamente.

Alcune interviste, in particolare con personaggi noti come John Cage, sono state considerate poco interessanti dai lettori. La focalizzazione su alcuni artisti rispetto ad altri può portare alla percezione che il libro non copra equamente tutte le aree di interesse.

(basato su 2 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Extended Play: Sounding Off from John Cage to Dr. Funkenstein

Contenuto del libro:

In Extended Play, uno dei più innovativi scrittori di musica del Paese conduce un tour ad ampio raggio attraverso i confini della musica contemporanea.

Nel corso di oltre venticinque ritratti, interviste e saggi, John Corbett coinvolge artisti provenienti da terre lontane come la Svezia, la Siberia e Saturno. Con un'attenzione particolare agli improvvisatori afroamericani ed europei, il libro esplora i più famosi e i meno conosciuti, da John Cage e George Clinton a Anthony Braxton e Sun Ra.

Utilizzando approcci tanto diversi quanto la musica che celebra, Corbett illumina il suono e la teoria del funk e del rap, del blues e del jazz, della classica contemporanea, della libera improvvisazione, del rock e del reggae. Utilizzando la critica culturale e la teoria testuale, Corbett affronta un ampio spettro di questioni, come lo status della musica registrata nella cultura postmoderna, la politica dell'autocensura, della sperimentazione e dell'alternativismo nell'industria musicale e l'uso delle metafore dello spazio e della follia nel lavoro dei musicisti afroamericani. A questi saggi più teorici segue una serie di ampi profili e interviste approfondite che offrono prospettive contrastanti e complementari su alcuni dei musicisti più creativi del mondo e sul loro lavoro.

Sono incluse più di venti fotografie originali e una discografia meticolosamente commentata. Il risultato è una delle indagini più ponderate e divertenti sulla musica contemporanea oggi disponibili.