Essere creativi: Come guadagnarsi da vivere nelle nuove industrie culturali

Recensioni dei lettori

Il libro fornisce un esame accademico dell'economia creativa e delle sue implicazioni per gli individui del settore creativo, in particolare nell'ambito del neoliberismo a partire dagli anni Novanta. Esplora la natura in evoluzione del lavoro, del lavoro autonomo e delle dinamiche socio-economiche che influenzano le industrie creative, offrendo spunti che alcuni lettori trovano profondi, mentre altri ritengono eccessivamente complessi e non applicabili a un pubblico generico.

⬤ Approfondimenti ben studiati
⬤ analisi profonda dell'economia creativa
⬤ ottimo per i lettori con un interesse accademico
⬤ stile di scrittura chiaro
⬤ esame rilevante dell'impatto neoliberale sul lavoro creativo.

⬤ Titolo e copertina fuorvianti che fanno pensare a una guida pratica
⬤ non adatto a lettori generici in cerca di auto-aiuto
⬤ accademicamente denso
⬤ manca di consigli specifici e attuabili
⬤ alcuni lettori hanno trovato le conclusioni scoraggianti.

(basato su 11 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Be Creative: Making a Living in the New Culture Industries

Contenuto del libro:

In questo nuovo ed entusiasmante libro Angela McRobbie ripercorre il momento “euforico” della nuova economia creativa, che è salita alla ribalta nel Regno Unito durante gli anni di Blair, e lo considera dal punto di vista dell'esperienza contemporanea di austerità economica e di incertezza sul lavoro e sull'occupazione.

La McRobbie avanza alcune argomentazioni coraggiose sulla messa in scena dell'economia creativa come modalità di “riforma del lavoro”; propone che l'espediente della creatività sia uno strumento perfezionato per acclimatare le classi medie urbane, in espansione e giovanili, a un futuro lavorativo privo di quella serie di diritti e sicurezze che le generazioni precedenti avevano lottato per conquistare durante il periodo di governo socialdemocratico del dopoguerra.

Adottando una prospettiva di studi culturali, McRobbie riconsidera la resistenza come “linea di fuga” e mostra qual è la posta in gioco nella nuova politica della cultura e della creatività. Analizza in modo incisivo il “project working” come incarnazione del futuro del lavoro e si chiede come le persone che si riuniscono su questa base possano pensare di sviluppare organizzazioni e associazioni più forti e protettive. Nel libro sono riportati estratti di interviste ad artisti, stilisti, designer di moda, politici e imprenditori sociali.