Drammaturgia in movimento: Al lavoro su performance di danza e movimento

Recensioni dei lettori

Il libro “Drammaturgia in movimento” di Katherine Profeta offre prospettive perspicaci e organizzate sul processo artistico, in particolare nell'ambito della coreografia e della drammaturgia contemporanea. Coinvolge i lettori attraverso l'esplorazione della creatività collaborativa, rendendolo prezioso sia per gli operatori che per gli educatori del settore.

Il libro è perspicace, ben strutturato e offre un'immersione profonda nella drammaturgia. Si basa sulla vasta esperienza di Profeta con Ralph Lemon e include concetti preziosi come “empatia cinestesica” e “cultura di destinazione”. Molti lettori lo trovano applicabile a vari campi artistici oltre alla danza, il che lo rende una risorsa eccellente per artisti ed educatori. Il testo è apprezzato per la sua chiarezza, la ricchezza di idee e l'applicabilità come guida pratica.

Sebbene l'attenzione alla coreografia e alla danza sia un punto di forza per chi opera in questi campi, potrebbe limitare l'attrattiva del libro per i lettori interessati principalmente ad altri settori artistici. Alcuni lettori potrebbero trovare la profondità accademica eccessiva o faticare a connettersi con i riferimenti accademici se sono alla ricerca di una lettura più informale.

(basato su 5 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Dramaturgy in Motion: At Work on Dance and Movement Performance

Contenuto del libro:

Dramaturgy in Motion esamina in modo innovativo il lavoro del dramaturg nella danza contemporanea e nella performance di movimento. Katherine Profeta, drammaturga attiva da oltre quindici anni, sposta l'attenzione dalla domanda “Chi è il drammaturgo? “ a “A cosa pensa il dramaturg? “.

Profeta esplora cinque aree di attenzione per il dramaturg: il testo e il linguaggio, la ricerca, il pubblico, il movimento e l'interculturalità. Basandosi sulla sua lunga collaborazione con il coreografo e artista visivo Ralph Lemon, Profeta fonda il suo pensiero su esempi reali di sala prove e colloca la pratica all'interno del discorso teorico sulla drammaturgia contemporanea. Muovendosi tra teoria e pratica, tra parola e movimento, tra domanda e risposta fino a quando queste distinzioni non si confondono, l'autrice sviluppa il concetto fondamentale di lavoro drammaturgico come qualità del movimento.

Dramaturgy in Motion sarà prezioso per gli operatori e gli studiosi interessati ai processi di creazione della danza contemporanea e delle performance di movimento, in particolare per gli artisti che si chiedono come potrebbe essere collaborare con un drammaturgo e per i drammaturghi che si chiedono come potrebbe essere collaborare a una performance di movimento. Il libro piacerà anche a chi è incuriosito dal lavoro di Lemon e dei suoi collaboratori, ai quali Profeta si rivolge ripetutamente per spiegare le questioni spinose e i ricchi benefici del lavoro drammaturgico.