Disegno seriale: Spazio, tempo e oggetto d'arte

Titolo originale:

Serial Drawing: Space, Time and the Art Object

Contenuto del libro:

Il disegno seriale offre un'esplorazione puntuale e rigorosa di una forma d'arte relativamente poco studiata.

I disegni seriali - opere d'arte che si presentano come opere singole ma sono composte da parti distribuite - sono studiati in termini freschi e contemporanei con un approccio filosofico inedito, che sottolinea sia il modo in cui questa forma unica di arte visiva esiste nel mondo, sia il modo in cui viene incontrata da chi la guarda. Ispirandosi alla quadruplice struttura dell'ontologia orientata agli oggetti di Graham Harman, Joe Graham esplora una serie di disegni seriali secondo l'idea che, essendo disposte in serie, queste opere d'arte costituiscono una forma piuttosto particolare di oggetto d'arte: una forma unificata ma pluralizzata, visibile ma ritirata.

Esaminando opere di artisti come Alexei Jawlensky, Ellsworth Kelly, Hanne Darboven, Jill Baroff e Stefana McClure, Graham interroga il modo in cui i disegni seriali possono essere apprezzati dallo spettatore che li osserva in termini orientati all'oggetto. Questo compito viene svolto prestando attenzione al modo in cui tre tensioni - spazio, tempo e serialità - emergono per essere considerate all'interno dell'incontro performativo dell'osservatore con l'opera: un incontro che viene “visto in serie” e verso il quale il mezzo del disegno indirizza specificamente la sua attenzione.