Dig: Suono e musica nella cultura hip

Recensioni dei lettori

Il libro offre un'eccellente storia culturale dell'hipness e della cultura jazz negli anni Cinquanta, particolarmente apprezzabile per lo stile di scrittura accattivante e l'analisi approfondita, sebbene includa alcune deviazioni d'archivio che possono sminuire la sua coerenza complessiva.

Ben scritto, eccellente storia culturale, particolarmente preziosa per le sue intuizioni sul jazz e la cultura hipness negli anni Cinquanta, e per la piacevole analisi di figure specifiche come Mailer.

Alcune sezioni si concentrano troppo su indagini d'archivio che non si adattano bene all'argomento generale, e alcune deviazioni in materiale meno rilevante, come “Avant Slant” di John Benson Brook, sono criticate per mancanza di merito e rilevanza.

(basato su 2 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Dig: Sound and Music in Hip Culture

Contenuto del libro:

L'hipness è una parte indelebile del paesaggio intellettuale e culturale americano fin dagli anni Quaranta. Ma la domanda Che cos'è l'hip? rimane una sorta di koan culturale, altrettanto intrigante e sfuggente.

In Dig, Phil Ford sostiene che, mentre gli hipster hanno sempre usato abbigliamento, acconciature, gesti e slang per marcare la loro distanza dalla cultura del consenso, la musica è sempre stata il principale mezzo di resistenza, la strada reale verso l'hip. L'hipness suggerisce un particolare tipo di alienazione dalla società, un'alienazione dovuta non a uno specifico errore politico ma a qualcosa di più radicale, uno scontro tra percezione e coscienza. Dal punto di vista dell'hipness, la cultura dominante costituisce un sistema che esclude la creatività, l'autocoscienza e l'espressione di sé. Il progetto dell'hipster è quindi quello di definirsi contro questo sistema, di resistere all'impronta del suo stampo uniforme e squadrato. Ford esplora programmi radiofonici, film, romanzi, poesie, saggi, barzellette e manifesti politici, ma sostiene che la musica più di ogni altra forma di espressione ha plasmato l'identità dell'hipster alienato. In effetti, per molte sottoculture d'avanguardia la musica è la loro raison d'atre. Gli intellettuali hip hanno concepito il suono stesso come un modo per sfidare il significato - quello cognitivo e astratto, senza tempo e senza luogo - con l'esperienza - quella incarnata, concreta e ancorata al luogo e al tempo.

Attraverso "Ornithology" di Charlie Parker, "Sound Museum" di Ken Nordine, "Ballad of a Thin Man" di Bob Dylan e una serie di altri esempi illuminanti, Ford mostra perché e come la musica è arrivata al centro dell'hipness.

Gettando nuova luce su un concetto enigmatico, Dig è una lettura essenziale per gli studenti e gli studiosi di musica e cultura popolare, nonché per chiunque sia affascinato dal movimento della controcultura della metà del XX secolo.

La pubblicazione di questo libro è stata sostenuta dalla AMS 75 PAYS Endowment dell'American Musicological Society, finanziata in parte dal National Endowment for the Humanities e dalla Andrew W. Mellon Foundation.