Creare giochi con Unreal Engine, Substance Painter e Maya: Modelli, texture, animazione e blueprint

Recensioni dei lettori

Il libro “Creating Games with Unreal Engine, Substance Painter, & Maya” è molto apprezzato per la sua copertura completa dello sviluppo di videogiochi, che fornisce istruzioni dettagliate e le migliori pratiche di codifica e creazione artistica. Tuttavia, alcuni lettori hanno espresso insoddisfazione per la qualità di stampa e la mancanza di materiale di riferimento.

⬤ Estremamente completo, copre tutti gli aspetti dello sviluppo di videogiochi, compresa la programmazione e l'arte.
⬤ Spiegazioni chiare e buone pratiche di codifica, evitando le comuni insidie dei principianti.
⬤ Fornisce un progetto dimostrativo completo, che lo rende applicabile allo sviluppo di giochi nel mondo reale.
⬤ Utilizza strumenti standard del settore, utili per gli aspiranti sviluppatori professionisti.

⬤ Viene segnalata una scarsa qualità di stampa, con pagine con testo tagliato e immagini piccole e difficili da leggere.
⬤ Sono stati notati alcuni errori grammaticali.
⬤ Mancanza di materiale sorgente scaricabile a cui si fa riferimento nel libro.
⬤ È necessaria una conoscenza preliminare di Maya e Substance Painter per comprendere appieno tutti i concetti presentati.

(basato su 6 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Creating Games with Unreal Engine, Substance Painter, & Maya: Models, Textures, Animation, & Blueprint

Contenuto del libro:

Descrizione:

Questo libro basato su esercitazioni consente ai lettori di creare un gioco in prima persona dall'inizio alla fine utilizzando gli strumenti standard del settore (e gratuiti per gli studenti) di Maya, Substance Painter e Unreal Engine. La prima metà del libro illustra le basi dell'uso di Maya e Substance Painter per creare risorse pronte per il gioco. Questo include la modellazione poligonale, il layout UV e la pittura di texture personalizzate. Poi, il libro tratta le soluzioni di rigging e animazione per creare risorse da inserire nel gioco, comprese quelle animate in prima persona e le animazioni dei PNG catturate in movimento. Infine, i lettori possono mettere tutto insieme e creare un'interattività che permetta al giocatore di creare un gioco finito utilizzando le risorse costruite e animate in precedenza nel libro.

- Scritto da professionisti del settore con esperienza reale nella creazione di risorse e giochi.

- Costruire un gioco completo dall'inizio alla fine.

- Imparate ciò che usano i professionisti: costruite tutte le risorse usando gli strumenti utilizzati nelle industrie di tutto il mondo.

- Tutti i software utilizzati sono gratuiti per gli studenti.

- Una volta completato, gli studenti avranno una versione giocabile di un gioco FPS.

Jing Tian Li si è laureato all'Accademia Centrale di Belle Arti della Cina e alla School of Visual Arts di New York, dove ha conseguito un MFA in Computer Art. Attualmente è professore assistente di Animazione 3D e Game Design presso la University of the Incarnate Word di San Antonio, Texas.

Kassandra Arevalo è docente di Animazione 3D e Game Design presso la University of the Incarnate Word di San Antonio, Texas. In precedenza ha lavorato come animatrice presso Immersed Games.

Matt Tovar è un animatore veterano del settore. Ha lavorato presso Naughty Dog, Infinity Ward e Sony Interactive per giochi come The Last of Us, Call of Duty: Modern Warfare e, più recentemente, Marvel's Avengers con Crystal Dynamics. È professore assistente di animazione 3D presso la University of the Incarnate Word di San Antonio, Texas.