Contro i corpi voluttuosi: Il tardo modernismo e il significato della pittura

Recensioni dei lettori

Il libro è una raccolta di saggi che esaminano il rapporto tra l'arte moderna e la teoria estetica di Adorno, in particolare nel contesto dell'alienazione e della reificazione. È adatto a lettori che hanno già familiarità con Adorno e con le principali teorie artistiche.

Offre un'analisi approfondita dell'arte moderna attraverso la lente delle teorie di Adorno; ben scritto e perspicace per chi è esperto del settore.

Non è adatto ai principianti o a chi non ha familiarità con Adorno o con i relativi dibattiti filosofici; richiede una conoscenza preliminare di specifici teorici per essere apprezzato appieno.

(basato su 2 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Against Voluptuous Bodies: Late Modernism and the Meaning of Painting

Contenuto del libro:

L'obiettivo di questo libro è fornire un resoconto della pittura modernista che faccia seguito alla teoria estetica di Theodor W. Adorno.

Offre un resoconto materialista del modernismo con discussioni dettagliate sull'estetica moderna da Kant a Arthur Danto, Stanley Cavell e Adorno. Discute in dettaglio i resoconti concorrenti del modernismo: Clement Greenberg, Michael Fried, Yve-Alain Bois e Thierry de Duve e discute in dettaglio diversi pittori e artisti: Pieter de Hooch, Jackson Pollock, Robert Ryman, Cindy Sherman e Chaim Soutine.

La tesi centrale è che la pittura modernista esemplifica una forma di razionalità alternativa alla razionalità strumentale della modernità illuminata. I dipinti modernisti esemplificano come la natura e la socialità del significato possano essere conciliate.