Come Shostakovich ha cambiato la mia mente

Recensioni dei lettori

Il libro “Come Shostakovich ha cambiato la mia mente” di Stephen Johnson è apprezzato per la sua profonda esplorazione del potere terapeutico della musica, in particolare delle composizioni di Shostakovich. I lettori apprezzano la combinazione di riflessione personale e analisi dettagliata, che rivela la profondità emotiva della musica e il suo impatto sulla salute mentale. La scrittura è descritta come lirica e perspicace, che rende accessibili argomenti complessi. Tuttavia, alcuni lettori notano una mancanza di prove empiriche per le affermazioni terapeutiche fatte e altri ritengono che le sfide personali dell'autore potrebbero essere eccessive.

⬤ Profonda esplorazione del potere terapeutico della musica di Shostakovich.
⬤ Stile di scrittura lirico e coinvolgente.
⬤ Combina aneddoti personali e analisi musicali dettagliate.
⬤ Offre approfondimenti sul legame emotivo tra musica e salute mentale.
⬤ Accessibile ai lettori non musicali, pur rimanendo un testo scientifico.
⬤ Incoraggia gli ascoltatori ad approfondire il loro apprezzamento per la musica classica.

⬤ Alcuni lettori trovano una mancanza di prove empiriche a sostegno delle affermazioni terapeutiche.
⬤ Le riflessioni personali dell'autore sulle sfide della salute mentale possono sembrare eccessive per alcuni.
⬤ Non è una biografia completa o una rassegna dell'intera produzione musicale di Shostakovich.

(basato su 15 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

How Shostakovich Changed My Mind

Contenuto del libro:

Uno sguardo potente sullo straordinario effetto curativo della musica su chi soffre di malattie mentali, compresa la lotta dell'autore Stephen Johnson contro il disturbo bipolare.

C'è qualcosa nel sentire le proprie emozioni più dolorose trasformate in qualcosa di bello...”. Il vecchio russo che ha pronunciato queste parole parlava a nome di innumerevoli compagni sopravvissuti al regno del terrore di Stalin. E il “qualcosa di bello” che aveva in mente era la musica di Dmitri Shostakovich.

Eppure non c'è evasione, né falsa consolazione nella più grande musica di Shostakovich: si tratta di una delle musiche più cupe, tristi e a volte amare mai composte. Allora perché molti si sentono grati a Shostakovich per averla creata - non solo i russi, ma anche gli occidentali come Stephen Johnson, cresciuti in una società molto diversa e molto più sicura? Com'è possibile che una musica che riflette il dolore, la paura e la desolazione possa aiutare chi soffre a trovare, se non una via d'uscita, un modo per sopportare questi sentimenti e infine riscoprire il piacere di esistere?

Johnson si basa su interviste con i membri dell'orchestra che eseguirono la Sinfonia di Leningrado di Shostakovich durante l'assedio di Leningrado, durante il quale quasi un terzo della popolazione morì di fame. Alla fine, questo libro è la riaffermazione di una sorta di miracolo umanista: che la speranza potesse rinascere in un'epoca in cui, per citare la scrittrice Nadezhda Mandelstam, c'era solo “speranza contro speranza”.