Come disegnare cose belle: Base, ombreggiature, texture e illusioni ottiche

Recensioni dei lettori

Il libro “How to Draw Cool Stuff: Shading, Texture, Pattern and Optical Illusions” è stato ben accolto come un sequel che si basa sul suo predecessore, offrendo ampie esercitazioni su varie tecniche di disegno, tra cui l'ombreggiatura e le illusioni ottiche. Le recensioni ne sottolineano l'utile struttura, la chiarezza e l'adattabilità a un'ampia fascia d'età, anche se alcuni notano che potrebbe essere più adatto a bambini e adulti più grandi.

⬤ Lezioni chiare e strutturate che coprono una serie di tecniche come l'ombreggiatura, la texture e le illusioni ottiche.
⬤ Adatto sia agli studenti che agli insegnanti, fornisce un vocabolario essenziale e suggerimenti fondamentali.
⬤ Include un indice che facilita la navigazione.
⬤ Molte nuove lezioni non ripetitive rispetto al libro precedente.
⬤ Segnalato come piacevole e utile sia per i principianti sia per chi vuole migliorare le proprie capacità.

⬤ Alcune recensioni segnalano che la grafica della versione Kindle è a bassa risoluzione, il che rende difficile vedere chiaramente i dettagli.
⬤ Alcuni utenti ritengono che il contenuto sia più adatto a bambini e adulti più grandi, piuttosto che a bambini più piccoli.
⬤ Alcune pagine contengono informazioni che avrebbero potuto essere utilizzate per ulteriori esercitazioni di disegno.
⬤ Alcuni progetti potrebbero essere troppo complessi per i principianti e richiedere un'introduzione più graduale al disegno.

(basato su 393 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

How to Draw Cool Stuff: Basic, Shading, Textures and Optical Illusions

Contenuto del libro:

"Come disegnare cose belle: Basics, Shading, Texture, Pattern and Optical Illusions" è il secondo libro della serie How to Draw Cool Stuff. All'interno troverete semplici illustrazioni che coprono le necessità del disegno di cose belle.

Vengono forniti esercizi specifici che offrono linee guida passo dopo passo per disegnare una varietà di soggetti. Ogni lezione inizia con una forma facile da disegnare che diventerà la struttura di base del disegno. Da lì, ogni passo aggiunge elementi a quella struttura, consentendo all'artista di costruire sulla propria creazione un'immagine più dettagliata.

Partendo dalle forme di base, l'artista riceve una guida che lo aiuta a vedere gli oggetti in termini di forme semplificate. Vengono poi fornite istruzioni per l'ombreggiatura, per aggiungere profondità, contrasto, carattere e movimento al disegno. Le varietà di texture e pattern che possono essere incluse in un'opera d'arte offrono un ulteriore livello di interesse e profondità al disegno.

Questi elementi sono necessari per indicare l'aspetto di un'opera (texture) o per creare la ripetizione di forme, linee o colori (pattern). Le illusioni ottiche illustrate riguardano immagini che vengono percepite e percepite come diverse da quelle che sono in realtà, mostrando esempi di come la mente e gli occhi possano giocare brutti scherzi. Tutto ciò che serve è un foglio di carta, una matita e una gomma e si è pronti a disegnare cose fantastiche.

Una volta completato, il disegno può essere colorato, ombreggiato o progettato in qualsiasi modo per renderlo originale. Seguire questi esercizi è un ottimo modo per esercitarsi e iniziare a vedere le cose in termini di forme semplici all'interno di un oggetto complesso.