Astrazione ed empatia: Un contributo alla psicologia dello stile

Recensioni dei lettori

Le recensioni del libro rivelano un misto di ammirazione per i suoi contributi teorici all'arte e di critica per i suoi limiti. Mentre molti elogi sottolineano le sue profonde intuizioni sul rapporto dell'arte con la psicologia umana e il disagio ambientale, alcune critiche sottolineano la sua trascuratezza dei contesti storici e delle sfumature culturali.

Il libro è lodato per essere un documento chiave dell'arte moderna, in particolare per le sue basi teoriche dell'Espressionismo. I recensori apprezzano l'esame dettagliato delle intenzioni artistiche rispetto alle semplici abilità, offrendo una prospettiva classica sull'interazione tra astrazione ed empatia nell'arte. Molti trovano che il libro sia profondamente penetrante, con un'eccellente presentazione fisica e una scrittura di alta qualità.

I critici sottolineano la visione datata del libro e l'incapacità di considerare i contesti socio-politici più ampi dell'arte, in particolare in relazione alle civiltà antiche. Alcuni notano anche le dicotomie problematiche che presenta e mettono in dubbio la sua interpretazione dell'empatia. Inoltre, un recensore ha avuto problemi nel ricevere una ristampa difettosa, il che suggerisce che non tutte le edizioni del libro sono affidabili.

(basato su 11 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Abstraction and Empathy: A Contribution to the Psychology of Style

Contenuto del libro:

2014 Ristampa dell'edizione di New York del 1953. Facsimile completo dell'edizione originale, non riprodotto con software di riconoscimento ottico.

In questo testo, Worringer identifica due tendenze opposte che pervadono la storia dell'arte dall'antichità fino all'Illuminismo. Sostiene che nelle società che vivono periodi di ansia e di intensa spiritualità, come quelle dell'antico Egitto e del Medioevo, la produzione artistica tende a una “astrazione” piatta e cristallina, mentre le culture orientate verso la scienza e il mondo fisico, come l'antica Grecia e l'Italia rinascimentale, sono dominate da stili più naturalistici e incarnati, che egli raggruppa sotto il termine “empatia”.

Come era tradizione per la storia dell'arte dell'epoca, il libro di Worringer rimaneva saldamente legato al passato, ignorando la produzione artistica contemporanea. Tuttavia, dopo la sua pubblicazione - appena un anno dopo che Pablo Picasso aveva dipinto il suo capolavoro “Les Demoiselles d'Avignon” - “Abstraction and Empathy” è stato considerato fondamentale per comprendere l'ascesa dell'Espressionismo e il ruolo dell'astrazione all'inizio del XX secolo.