Assimilazione e integrazione nell'educazione musicale: Guidare il cambiamento verso una maggiore equità

Recensioni dei lettori

Il libro offre un'esplorazione perspicace e pratica dell'impatto dell'esclusività nell'educazione dei conservatori, in particolare nella musica classica, sottolineando l'importanza della diversità e della rilevanza culturale nell'educazione e nelle istituzioni.

Fornisce una prospettiva accessibile e stimolante, offre consigli pratici per la diversificazione delle istituzioni culturali, include approfondimenti etnografici unici da parte di musicisti BIPOC e costituisce una risorsa preziosa per ripensare l'istruzione nel XXI secolo.

Pur concentrandosi principalmente sul mondo accademico musicale, la sua applicabilità a contesti educativi più ampi può variare a seconda delle specifiche esigenze istituzionali.

(basato su 2 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Assimilation V. Integration in Music Education: Leading Change Toward Greater Equity

Contenuto del libro:

Leading Change" affronta una questione esistenziale per i conservatori e le orchestre americane: cosa significa diversificare la musica classica occidentale? Molte istituzioni si sono concentrate esclusivamente sulla diversificazione demografica dei loro partecipanti, ma senza una conversazione più profonda sull'oppressione strutturale nella musica classica, questo approccio continua a isolare ed escludere gli studenti di colore. Questo libro, che nasce dall'esperienza dell'autrice nel lavoro con gli studenti BIPOC di un importante conservatorio americano, analizza i problemi degli studenti appartenenti a minoranze nei conservatori e nelle scuole di musica, andando oltre il reclutamento e affrontando le questioni culturali che allontanano gli studenti.

L'autore sostiene che la questione della diversità dovrebbe essere affrontata attraverso la lente dell'estetica, e che l'esecuzione e la pedagogia della musica classica occidentale devono cambiare se si vuole che un'utenza più diversificata prosperi in questo genere. Riflettendo sull'esperienza dell'autore attraverso la lente della recente teoria critica dell'educazione musicale, questo volume presenta il punto di vista degli studenti di musica neri e latini nelle loro stesse parole.

Affrontando l'impatto dell'estetica razziale sul benessere degli studenti di musica BIPOC, l'autrice mostra come gli studenti siano alienati nel tentativo di assimilare gli ambienti del conservatorio e prospetta un approccio alternativo e integrativo all'istruzione conservatoriale. Offrendo un'immersione profonda nelle ragioni psicologiche e culturali della razzializzazione della musica classica occidentale e nelle potenziali soluzioni istituzionali, questo libro conciso è importante per gli esecutori, gli studenti e i leader istituzionali.